Oslo Runway feiret sitt 10-årsjubileum med stil, og det var ingen mangel på kreative uttrykk, overraskende debutanter og rørende øyeblikk.
Fra monumentale kunstmøter til bærekraftige visjoner og festklare tyllkreasjoner: Her er høydepunktene fra moteuken og de trendene du bør merke deg allerede nå.
Pearl Octopuss.y åpnet med kunstnerisk kraft
Det hele startet med et smell og solen selv. Smykkemerket Pearl Octopuss.y åpnet moteuken med en visuelt slående visning på MUNCH-museet. Kolleksjonen «Solen», inspirert av Edvard Munchs kunstverk med samme navn, tok pusten fra publikum. Lekre statement-smykker, silkekjoler og skulpturelle former ble vist frem i et visuelt samspill mellom mote og moderne kunst. Dette var ikke bare en visning, men en installasjon.
Merket stakk også av med Oslo Runway Tribute Award; en velfortjent hyllest til deres særegne visuelle stil og voksende internasjonale gjennomslagskraft.
Alle bilder tatt av Stephanie Sikkes.








Wilhelmina: Myter, folkedrakter og bærekraft
Blant årets mest spennende debutanter var Wilhelmina.
En nykommer som kombinerer nordiske folkefortellinger og gjenbruksmaterialer. Kolleksjonen «Poltergeist» ble vist i et stemningsfullt fabrikklokale, og her sto tekstilene i sentrum. Vi så korsetter, frynser og rustikke detaljer, alt skapt av resirkulerte tekstiler. Knappene? Laget av skjell hentet fra en svensk sjømatrestaurant. Dette var en debut med både sjel og substans.
Alle bilder tatt av Bertine Monsen.







Cohmé: Glamour møter mørke følelser
Designeren Mads Søreide viste sin nye kolleksjon A Distant Scream, og tok publikum inn i et emosjonelt landskap av tyll, paljetter og transparens. Cohmé balanserer det vakre og dramatiske, det kommersielle og det kunstneriske. Kolleksjonen bar preg av lidenskap og uro, som et stille skrik ikledd couture. Antrekkene ropte etter røde løpere og scenelys, men også etter dypere refleksjon.
Alle bilder tatt av Stephanie Sikkes.





Envelope1976: En hyllest til fortid og fremtid
Med kolleksjonen Nonchalant Reverie tok Celine Aagaard oss tilbake til merkets røtter. Her var det arkivplagg, familiealbum og vintage-inspirasjon i skjønn forening. En reversibel ullcape og sterke ytterplagg i naturlige toner sto i sentrum. Det hele ble akkompagnert av en liveopptreden fra artisten ARY, som satte stemningen for en visning som føltes både intim og ikonisk.
Alle bilder tatt av Stephanie Sikkes.






Pia Tjelta Studio: Magisk mote på Nationaltheatret
Et av moteukens vakreste øyeblikk kom da Pia Tjelta viste sin kolleksjon på Nationaltheatret. Livemusikk fra duoen Innlandet (Ingrid Olava og Andreas Ulvo) rammet inn et drømmende univers med blondekjoler, sateng, polkadotter og romantiske silhuetter. Den grønne paletten gikk igjen, og spørsmålet melder seg: Blir dette neste års store farge?
Alle bilder tatt av Ole Martin Halvorsen.






Hartlino: Fra dag til natt
Med sin første eveningwear-kolleksjon Tailored for the Night tok Hartlino et nytt steg. Silhuettene var sensuelle, tekstilene luksuriøse og uttrykket rent. Fransk eleganse møter nordisk minimalisme på best mulig måte.
Alle bilder tatt av Ole Martin Halvorsen.








ESP: Strømpebuksen gjør comeback
I sin første sommerkolleksjon tok Elisabeth Stray Pedersen oss med fra tyngre strikk til transparente lag av organza; en subtil, men kraftfull overgang. Visningen fant sted i ESPs egen fabrikk, omgitt av symaskiner og historie, og føltes som en levende tidskapsel. Organzaen svevde over arbeidstøy-inspirerte snitt og ga kolleksjonen en følelse av minner i bevegelse. Fargene var dempede, materialene luftige og detaljene nesten usynlige, men fylt av betydning. Pedersen balanserer det kjente og det nye med imponerende presisjon. I stedet for å rope, hvisker ESP; og ordene blir stående. En kolleksjon som viser hvordan subtilitet kan være det sterkeste virkemiddelet.
Bilder tatt av Stephanie Sikkes, Magnus Nordstrand og Bella Mørk.





Ella&il: Sommerlig frihet og feminine linjer
Ella&il leverte en frisk og lys kolleksjon preget av rene linjer og plagg skapt for late sommerdager. Her var det ikke snakk om revolusjon, men perfeksjonering av det komfortable og det klassiske. Kolleksjonen minner oss på hvorfor sommermoten har en egen plass i garderoben: Den handler om frihet.
Alle bilder tatt av Stephanie Sikkes.





F5 Collections: Striper, lag-på-lag og sommerstemning
F5 satset på lag-på-lag og viste hvordan man skaper dybde og variasjon med enkle virkemidler. Gingham-mønster, striper og en leken, men gjennomført palett gjorde kolleksjonen både urban og anvendelig.
Alle bilder tatt av Tuva Dyvik.





Christian Aks: Ton-i-ton og transparens
En visning mange hadde gledet seg til var Christian Aks; og han skuffet ikke. Med poplin, sateng og transparent chiffon skapte han en stil som føltes både tidløs og moderne. Den sort-hvite fargepaletten ble brutt med subtile nyanser, og helhetsinntrykket var en hyllest til det rene og drømmende.
Alle bilder tatt av Helene Nesset og Elisabeth Heier.






Woodling: Fargerik og feminin sommer
Woodlings kolleksjon for SS26 sprudlet av farger: Gult, rødt, rosa og beige møttes i sommerlige ballongbukser, strikk og blondeplagg. Et av de mest lekne uttrykkene vi så på catwalken. Polkadotter, striper og lette tekstiler gjorde kolleksjonen perfekt for en fargerik og feminin sommerstil.
Alle bilder tatt av ShotbyLucas og Norabstudios.





Kari Traa: Teknisk og trendy
Med høsten rett rundt hjørnet, leverte Kari Traa en energisk kolleksjon i Ekebergparken. Visningen var preget av tekniske plagg i sterke farger. Det norske sportsmerket kombinerte funksjon med mote på en måte som inspirerer til aktivitet, uansett vær.
Alle bilder tatt av Stephanie Sikkes og Maren Ekker.





