MAC Cosmetics skriver et nytt kapittel i merkevarens lange historie med kunstnerisk frihet og dristig selvuttrykk.
I dag annonserte skjønnhetsgiganten at Grammy-vinner og popfenomen Chappell Roan blir deres nye globale ambassadør. Fra 2026 vil artisten pryde internasjonale kampanjer i det som beskrives som et kreativt samarbeid fullt av overraskelser, eksperimenter og grenseløst uttrykk.
For Roan, kjent som The Midwest Princess og en av de mest teatralske skikkelsene i dagens popkultur, er partnerskapet mer enn bare et nytt profesjonelt steg.
– Å samarbeide med MAC føles som en full sirkel. Dette er et merke som alltid har laget plass til folk som meg; helt fra starten har de omfavnet kunst, queerness, drag og selvuttrykk, sier hun.

Et perfekt kunstnerisk match
Hos MAC er entusiasmen like stor. Global Creative Director Nicola Formichetti beskriver Roan som «en av sin generasjons mest spennende og kraftfulle kunstnere».
– Hun bruker skjønnhet som emosjonell historiefortelling, og representerer en generasjon som verdsetter autentisitet, queer glede og fryktløst uttrykk. Det stemmer perfekt med vår misjon om ‘All Ages, All Races, All Genders’.
Også MAC Cosmetics’ globale sjef, Aïda Moudachirou-Rebois, understreker at partnerskapet var uunngåelig:
– Vi støttet Chappell tidlig i karrieren og merket umiddelbart at samarbeidet hadde mer å gå på. Hun elektrifiserer alle rom hun går inn i.

En kampanje i ren Chappell-ånd
I sin første MAC-kampanje, fotografert av motelegendene Inez & Vinoodh, trer Roan frem i en moderne og androgyn look som kombinerer klubbkid-estetikk, film noir-referanser og signaturhvit base. Makeupartist Andrew Dahling beskriver uttrykket som «kraftfullt, grafisk og umiskjennelig henne».
Den hvite foundationen, de slettede brynene og de kjølige, sotede øynene gir en nesten filmisk dramatikk, toppet med et lag av chunky glittervipper som balanserer det stramme med det lekne.

Chappell Roan om sin makeupfilosofi: – Er det dristig nok til å bli et Halloween-kostyme?
I forbindelse med lanseringen reflekterer Chappell Roan over hvordan hennes scenelook alltid er et resultat av et kollektivt og energisk samarbeid. Hun beskriver prosessen som en kreativ pingpong mellom henne og makeupartistene Andrew Dahling, Dee Carrion og Ali Scharf. Sammen bygger de et visuelt univers gjennom delte Pinterest-mapper, et hav av referanser og alt fra runwaybilder til oljemalerier og dragestetikk.
– Målet er alltid glam til maks, litt uhyggelig og litt rart, sier hun, og understreker at hun elsker når et uttrykk «ser vakkert ut på en surrealistisk måte».
For Roan er farge uunnværlig. Hun innrømmer at hun nesten føler seg avkledd uten sterke pigmenter i ansiktet.
– Hvis jeg ikke har farge i makeupen, føler jeg meg naken, forteller hun, og beskriver blått og lilla som tonene som alltid føles mest henne.

Samtidig minner hun om at frykten for å mislykkes ofte står i veien for kreativitet:
– Jeg måtte lære meg å tåle å se ut som en fargeblyanteske før jeg fant min greie.
Dragverdenen har hatt enorm påvirkning på hennes uttrykk. Roan er spesielt svak for det rå og hjemmelagde.
– Jeg elsker drag som ser DIY ut, det føles så rått og ekte. Jeg vil være like fri, sier hun, og ler når hun legger til at hun fortsatt bommer når hun forsøker å lime ned brynene sine:
– Dragqueens på YouTube lærte meg det, men jeg messer det fortsatt opp.
Når hun snakker om «Midwest Princess»-estetikken, peker hun på en håndfull elementer som alltid er med henne på scenen. Glitter. Farge. Den hvite foundationen som gir en tydelig klubbkid-energi. Og ikke minst en dramatisk leppe.
– En knall oransjerød leppe, enten helt holdbar eller helt utsmurt, pluss store vipper og en beauty mark. Den formelen funker alltid.
Også i musikkvideoer har hun gått fra total kontroll til total tillit. I starten gjorde hun alt selv, fordi hun ikke hadde råd til profesjonell hjelp. Nå jobber hun tett med Dahling, som hun beskriver som uerstattelig:
– Nå lar jeg ofte Andrew gjøre akkurat hva han vil – jeg stoler på ham med alt.

Til tross for de kunstneriske, ofte tunge lookene, har hun og teamet utviklet en strategi for å få sminken til å holde gjennom en hel konsert fylt av svette, lys og intens bevegelse. Hemmeligheten? Lag på lag.
– Jeg pudrer som en gal, ellers svetter alt av, sier hun, og forklarer hvordan glitterlim, vannfaste produkter og setting-sprayer brukes i kombinasjon.
– Huden min er alltid tett etter turné, men… alt for looken.
Når samtalen dreier seg mot fremtiden, åpner hun opp på et mer personlig plan. Hun lærer seg spansk, hører mye på Rosalía og lar seg inspirere av 80-talls synth på spansk. Mest av alt ønsker hun å gi seg selv tillatelse til å være uperfekt.
– Jeg vil bli mykere, tørre å lage dårlige sanger og ta pauser uten å tro at alt forsvinner, sier hun. Hun lengter etter normale ting: å henge med venner, sykle, se dårlige filmer, gå på konserter som får henne til å føle seg som et barn igjen.
Hva fansen kan forvente, vet hun ikke helt. Men én ting er sikkert:
– Jeg kan love at jeg ikke stopper.
Et nytt ikonisk kapittel i M·A·C-historien
Med Chappell Roan får M·A·C en ambassadør som ikke bare bærer sminke; hun lever den. Gjennom musikalsk teater, queerness, råhet og maksimalisme representerer hun nettopp det MAC alltid har vært: et fristed for kompromissløst uttrykk og ekte karakterer.
Samarbeidet markerer starten på en ny æra, både for Roan og for et av verdens mest innflytelsesrike skjønnhetsmerker.

